Знаменитым “Вальсом цветов” из балета “Щелкунчик” принято наслаждаться, слушая его в исполнении больших симфонических оркестров. Помните? “Та-та-та-таам-та-таамм!.. Тата-та-тата-та-тааммм!” – это фанфары. А потом скрипки: “Уааааа-уааааа-уааааа-уааа-уа-уа…”. Слушаешь, отдаешься на волю течению волшебных звуков и улетаешь высоко, где нет суеты… Блаженство!
Сергей Косенко творит со слушателями то же самое, но при помощи одного лишь рояля. Никто, кроме него, не играет в концертах этот вальс соло. Он, кстати, сам и написал транскрипцию знаменитого музыкального произведения для исполнения соло на фортепиано, бережно сохранив все внутренние мелодические голоса оркестрового оригинала.
Лучшее из своих фортепианных произведений Балакирев написал в 1869 году. С тех пор восточная фантазия “Исламей” считается своего рода цирковым этюдом для пианистов: только настоящие виртуозы берутся за его исполнение, и только их скачущие по клавиатуре пальцы способны передать дикую мужскую пляску и томный, певучий женский танец одновремено. Говорят, Скрябин, играя “Исламей”, повредил себе правую руку. А еще говорят, что отличавшийся изрядным норовом Морис Равель однажды поставил себе задачу – сочинить пьесу для фортепиано такую по сложности, чтобы переплюнуть Балакирева. Сочинил “Ночной Гаспар”(в другом переводе “Призраки ночи”). Но музыковеды все равно утверждают, что балакиревская фантазия, сочетающая яркую картинность и своеобразие народно-жанрового колорита с виртуозным блеском, – произведение одно из самых выдающихся в музыкальной культуре, а пианисты, желающие показать высокий уровень владения инструментом, включают его в свой репертуар чаще, чем равелевскую “игру”.
Сергей Косенко первый раз вышел на сцену с “Исламеем” пятнадцать лет назад; пальцы целы, но он каждый раз старается избежать механистичности и донести до слушателей свое собственное прочтение гениального музыкального сочинения. Он, кстати, специально ни разу не прослушивал его в исполнении более знаменитых коллег – чтобы не повестись, не подражать.
В 1993 году в Театре Моссовета был концерт. На сцену вышел молодой человек в смокинге, при бабочке и в черных лаковых туфлях. Сел на зеленый велосипед, ни слова не говоря, начал крутить педали. И в зал полилась музыка. Странная немного, но все-таки музыка. Народ в зале десять минут слушал завороженно, а потом разразился овациями.
Педали крутил автор этого музыкального сочинения Сергей Косенко, в ту пору сотрудник небезызвестного в Москве и за ее пределами Термен-центра электроакустической музыки. Он, кстати, сочинил пьесу для велосипеда и компьютера только потому, что ничего подобного нигде в мире никому другому сотворить еще не доводилось.
В 1996 году лаборатория мультимедиа Космического центра имени Кеннеди решила существенно улучшить качество своей продукции, популяризирующей достижения США в освоении космоса. Но для начала надо было построить и запустить… нет, не ракету – это для NASA просто, а аудиостудию. Организовать новое дело пригласили новоиспеченного выпускника Dartmouth College, магистра электронной музыки Сергея Косенко. Он, кстати, и был потом автором музыки ко всем учебным видео- и мультимедиапрограммам лаборатории о космосе.
По вечерам на пешеходной дорожке, что опоясывает озеро Дэвис в Орландо, можно встретить импозантного мужчину, с усами и черной бородкой, с широко расставленными теплого цвета глазами. Впрочем, он вас вряд ли заметит, потому что уходя “на природу”, он уходит в себя. Ему это необходимо – уединение, слияние с окружающим миром. Он, кстати, подпитывает себя таким вот образом – чтобы наутро какофония окружающих звуков выстроилась в нужную ему мелодию, чтобы с упорядоченным в голове планом дать урок ученику или надеть смокинг и дать концерт.
Не ходите на озеро, пытаясь узнать Сергея и рассмотреть его. Он точно такой же, как мы с вами. Родился и вырос в Москве. Переехал в Штаты. Живет и работает во Флориде. Счастлив и несчастен одновременно. Потому что хоть и гениальный музыкант, а – живой человек, со всеми вытекающими последствиями. Мы еще встретимся с ним – на страницах Русского журнала “Стиль жизни во Флориде”. Но первая встреча будет 28 июля в the Northland Performing Arts Center (530 Dog Track Rd., Longwood, FL). Сергей Косенко будет играть четыре пьесы С.С. Прокофьева – “Воспоминания”, “Порыв”, Отчаяние” и “Наваждение”, четыре прелюдии С.В. Рахманинова, восточную фантазию “Исламей” М.А. Балакирева и “Вальс цветов” из балета “Щелкунчик” П.И.Чайковского. Именно в таком порядке, который противоречит, казалось бы, законам логики, потому что если смотреть с точки зрения дат жизни четырех композиторов, то они встанут как раз наоборот: Чайковский ушел из жизни в 1893 году, Балакирев – в 1910, Рахманинов – в 1943 и Прокофьев – в один день со Сталиным – 5 марта 1953-го. Но у пианиста Косенко своя логика – далекая от исторических дат. Подбирая репертуар, он ориентируется не на этапы развития русской музыкальной культуры, а на собственно музыку, ту, которую услышит зритель в зале.
- Я решил, что программа будет бравурная и концертная – чтобы дать слушателям мощный заряд эмоций, но все-таки с лирическими оазисами – чтобы душа растаяла, – объяснил он мне в разговоре за две недели до концерта. – Мы начинаем с острых созвучий пьес Прокофьева, две из них лирические, а две другие – это просто атас; потом переходим к менее острым – прелюдиям Рахманинова; затем будет образец классической гармонии звуков восточной фантазии Балакирева; и заканчиваем “Вальсом цветов” – это уже апофеоз, красота вне жизни.
Ну вот, собственно, и все пока. Писать-то можно еще много чего, но словами музыку не объяснишь. Нам остается только прийти на концерт и получить удовольствие.
Да, и еще! Давайте принесем цветы. Чтобы устроить их вальс если не на рояле, то вокруг рояля после концерта.




Dear Irina!
thank you so much for the powerful, rich, poetic Russian that you skillfully display in the article, it’s an equisite treat for everybody who can appreciate the talented and the original!
Ирина, спасибо за содержательную и интересную статью.